C'est en 1975 que j'ai eu l'occasion de rencontrer Boris Goldstein pour la première fois. Lors d'un concert à Bad Kissingen, j'ai pu découvrir les formidables qualités de ce violoniste d'exception. - En ma qualité de vice-président de l'École supérieure de musique de Würzburg à l'époque, j'ai réussi à convaincre Boris Goldstein de postuler à un poste de professeur de violon qui devait être pourvu. Après une prestation artistique et pédagogique fulgurante, sa nomination n'était plus qu'une formalité.

Peu après son entrée en fonction, les premiers élèves, venus d’Allemagne et de l’étranger, se sont inscrits à sa classe de maître. La réputation internationale de cet éminent professeur s’est rapidement répandue, si bien qu’en l’espace de quelques années, le niveau de violon à l’école supérieure a pu être considérablement rehaussé. Son enseignement intensif – parfois impitoyable – issu de l’« école russe » a permis aux étudiants d’obtenir des résultats exceptionnels. Les soirées de la classe de Goldstein constituaient à chaque fois un événement particulier. Des initiatives spéciales – comme une grande soirée Heifetz à l’occasion du 8e anniversaire du vénéré maître de la vieille école – remportaient partout un vif succès.

Les principaux élèves de Goldstein à Wurtzbourg sont (par ordre alphabétique) : F. Barbari, Th. Berg, E. Bovensberg, M. Brokate, F. Brumat, L. Fischer, M. Fischer, J. Frucht, M. Guttmann, J. Haus, M. Herr, M. Kordowich, W. Krönner, O. Nodel, A. Nordmeyer, R. Novacek, T. Mehlin, A. Meshibowsky, E. Meyer-Berkhout, A. Pasternak, M. Perl, A.-M. Sirén, A. Skwortsow, K. Stojanow, J. Szentpali-Gavaller, M. Szykulski, F. Tempel, I. Varenberg, I.v. Weienberg, W. Zippelius. La plupart d’entre eux occupent aujourd’hui des postes importants dans le monde musical national et international. Grâce à son attitude amicale et aimable, Boris Goldstein était apprécié et aimé dans toute l’école supérieure, tant par ses collègues que par ses étudiants et le personnel.

Personnellement, je lui dois de précieuses inspirations en tant que compositeur. C’est dans le cadre d’une étroite collaboration que sont nés les « Dialogues pour violon et orgue », op. 63, une œuvre exigeante en trois mouvements qui a connu une brillante création le 7 octobre 1977 à Hanovre, interprétée par Boris Goldstein et l’organiste Manfred Brandstetter. S'ensuivit un enregistrement discographique avec l'organiste et compositeur Claus Kühnl. Cet enregistrement a également reçu des critiques très positives. Par ses conseils amicaux, Boris Goldstein m'a accompagné dans la composition de ma Suite pour violon solo op. 78, écrite en 1982. En tant que chef d’un orchestre de chambre, j’ai eu l’occasion de diriger à plusieurs reprises le Concerto pour violon en mi majeur de J.S. Bach, avec Boris Goldstein comme soliste. Comme j’avais entre-temps été élu président de l’école supérieure de musique, j’ai pu nouer pour Boris Goldstein quelques relations importantes avec des stations de radio et des maisons de disques.

Au fil de toutes ces années de collaboration au sein de l’École supérieure de musique de Würzburg, une amitié fondée sur la confiance s’est développée, portée par un respect mutuel et une sympathie humaine. C’est au cours d’un voyage en Amérique du Nord, à l’automne 1987, que j’ai appris la nouvelle de son décès soudain, si bien que, à mon grand regret, je n’ai pas pu lui rendre un dernier hommage. Cette perte irremplaçable a été et continue d’être pleurée par une multitude de ses amis. Boris Goldstein a laissé une empreinte artistique et humaine profonde ! Je garde de lui un souvenir reconnaissant.

Bertold Hummel

Biographie
Né à Odessa en 1922, Boris Goldstein s’est imposé très jeune comme un violoniste d’exception. À l’âge de dix ans déjà, il interprétait à la radio le Concerto pour violon de Mendelssohn avec l’Orchestre de la Radio de Moscou, marquant ainsi le début d’une carrière fulgurante. Il eut pour professeurs P. Stoljarski, A. Jampolsky, L. Zeitlin et K. Mostras. Le jeune violoniste remporta très vite des prix lors des prestigieux concours de Moscou, Varsovie et Bruxelles, suivis de concerts triomphaux dans de nombreuses capitales européennes. Des musiciens célèbres tels que Kreisler, Prokofiev, Heifetz et Menuhin ont fait l’éloge du jeu de Goldstein. Parmi ses concurrents lors des concours internationaux figuraient David Oistrakh, Ida Haendel et Arthur Grumiaux. Après une prestation au Concours Wieniawski de Varsovie, nul autre que Heinrich Neuhaus déclara à propos du jeune Goldstein : « On est stupéfait par son jeu plein de sens et de maturité, par son sens du style, par la profondeur et la précision de ses interprétations, que bien des maîtres lui envieraient. » En Union soviétique, Boris Goldstein a enregistré de nombreux disques et bandes magnétiques d’œuvres pour violon et de musique de chambre, dont certaines lui étaient spécialement dédiées. Il se produisait régulièrement à la radio et a réalisé de très nombreux enregistrements. C’est grâce à lui que le 2e concerto pour violon de Prokofiev a été créé sous la direction du compositeur. En 1974, Boris Goldstein a émigré de l’ancienne URSS vers l’Allemagne, où il a dirigé dès 1976 une classe de maître en tant que professeur à l’École supérieure de musique de Würzburg. Ses concerts en tant que violoniste en Allemagne et en Europe occidentale ont constitué des moments inoubliables et des temps forts de sa carrière. Partout où il se produisait, il était acclamé par le public et la presse : « … un violoniste légendaire… un maître de la grande école slave du violon… » (Daily Telegraph, Londres, 1986). À partir de 1981, Boris Goldstein entreprit avec sa fille Julia de nombreuses tournées en Allemagne et à l’étranger, notamment en Espagne, en Italie, en France et en Belgique, remportant un succès retentissant. En tant que pédagogue, Goldstein comptait parmi les plus brillants dans ce domaine. Bon nombre de ses élèves ont été lauréats de divers concours internationaux de violon. Boris Goldstein est décédé en 1987 à Hanovre.