Pour la liturgie, il existe encore une composition exceptionnelle, la Messe de la cathédrale de Würzburg pour l'inauguration de la cathédrale reconstruite de Kilian en mai 1967. Il s'agit d'une sorte de "Messe complète", c'est-à-dire que le Proprium et l'Ordinaire ne font qu'un du point de vue de la composition. Certes, l'Ordinaire est désigné comme "Messe de la Cathédrale" par l'op. 31 et le Propre par l'op. 32 avec le titre des paroles initiales de l'Introït "Le salut vient du Seigneur pour le juste", mais les mouvements s'enchaînent de par leur ductus et laissent apparaître leur appartenance commune. De plus, bien que rédigées en allemand, elles s'inspirent tout à fait, dans la structure formelle de l'alternance entre le chantre, le chœur et l'assemblée, de l'organisation traditionnelle des chants grégoriens en prologue. Il est remarquable qu'une messe de fête aussi grande et importante ait été composée en langue vernaculaire immédiatement après la publication de la constitution sur la liturgie ("Sacrosanctum Concilium" 1963 et l'instruction sur la musique sacrée "Musicam Sacram" 1967). D'une part, cela peut refléter la pensée liturgique progressiste du compositeur, d'autre part, cela tient sans doute compte du fait que dans le diocèse de Würzburg, la langue vernaculaire était une très ancienne et grande tradition dans le chant de ce que l'on appelle la "Messe allemande", même lors des grandes fêtes.
"Pour l'entrée", des trompettes retentissantes alternent avec une large thématique hymnique de bois, de cors et de cordes tendue en septièmes dans une intrade festive, jusqu'à ce que débute l'alternance antiphonique de versets d'encadrement de l'assemblée avec le soliste (baryton solo) et ses versets de psaumes. Le"Kyrie" suivant, le"Herr, erbarme dich", commence à nouveau avec une thématique large et étendue en alternance avec des mesures de trompette marquantes, avant que le baryton n'entonne deux fois le"Herr, erbarme dich", suivi du même appel une fois de son chanteur principal, une fois du chœur de garçons, une fois de l'assemblée et une fois finale du chœur. Le"Christus, erbarme dich" (Christ, prends pitié) est prononcé trois fois par la soprano solo, avec à chaque fois une intensification mélodique et une extension de l'appel, puis par le chef de chant, l'assemblée et le chœur, de manière similaire au"Herr, erbarme dich" (Seigneur, prends pitié). La soprano solo s'élève alors au-dessus d'une phrase chorale dense et en accords avec des tempêtes de trois sons dans une vocalise jusqu'à l'ut aigu. Cette intensification de l'ensemble de l'appel dans le troisième"Herr, erbarme dich" s'intensifie encore dans l'intervention exaltée des deux voix solistes avec la participation de toutes les autres. On est presque tenté de voir dans cette construction intensive la mise en œuvre, au niveau de la composition, de l'exigence de la Constitution sur la liturgie de Vatican II concernant la répartition des rôles pour tous les participants actifs à l'organisation de la liturgie.
Le "Gloire à Dieu" associe le solo de baryton, le chœur et l'assemblée. Les chants intermédiaires suivants, ou plutôt les chants de réponse aux lectures, reprennent dans leur structure chorale la réminiscence du grégorien, où, tout comme pour les versets graduels latins, d'immenses arcs mélodiques sont composés, par exemple pour les syllabes finales. C'est également le cas ici dans les mouvements de chœur mis en musique par sections. L'"Alleluia" va, avec des répétitions, jusqu'à l'octosyllabe à double chœur, auquel s'ajoute le baryton solo avec un court verset de psaume.
Dans la"Confession de foi", à nouveau avec le baryton, le chœur et l'assemblée, c'est une conception par sections en accords qui prévaut, d'où se détache, dans"Er hat Fleisch angenommen", une conception plus riche, également canonique.
Le "Heilig" avec"Hochgelobt" est chanté à l'unisson par les chanteurs, le chœur de garçons, le chœur et l'assemblée, parfois de manière canonique comme une véritable acclamation de l'assemblée avec quelques éclats de solo de soprano et de baryton. L'"Agneau de Dieu" est comme d'habitude divisé en trois parties pour les solistes, le chœur et l'assemblée.

Franz A. Stein (dans "Die Kirchenmusik Bertold Hummel", Tutzing 1998)

Relever le défi - La Messe de Würzburg de Bertold Hummel
En fait, la perte de repères dans les questions de musique sacrée avait déjà touché à l'époque une grande partie du clergé et des musiciens, contrairement, semble-t-il, à la période qui suivit immédiatement la fin du Concile. La pratique du diocèse de Würzburg peut servir d'exemple remarquable. Le chapitre de la cathédrale a tout naturellement décidé de commander une messe de fête pour la consécration de la cathédrale reconstruite, et il semble qu'il ait été hors de question pour le commanditaire et l'exécutant, le compositeur Bertold Hummel, de mettre immédiatement en pratique les nouvelles possibilités offertes par le Concile. En 1967, la Messe de Würzburg op. 31 de Hummel et le Proprium op. 32 qui l'accompagne ont concrétisé pour la première fois en Allemagne les idées du Concile : une grande messe pour solistes, chœur et orchestre en langue allemande et avec la participation de l'assemblée, qui doit intervenir en chantant dans toutes les parties de l'ordinaire, le tout dans un langage musical à la fois moderne et solennel pour les circonstances liturgiques. Le début du "Gloria", en l'occurrence le "Gloire à Dieu au plus haut des cieux", résume tous les éléments de cette musique liturgique nouvelle à l'époque : En partant de l'intonation du prêtre - obtenue musicalement à partir de la mélodie de l'hymne de Pâques "Christ ist erstanden" - en passant par un accent sonore et de mouvement marqué de l'orchestre, jusqu'à la présentation plutôt déclamatoire du texte par le chœur, qu'un jubilus de la soprano solo décore mélodiquement, suivi d'un bref interlude pastoral des vents, à partir duquel on s'élance vers les louanges du "nous", dans la troisième et la quatrième ("nous t'adorons, comme nous te glorifions") desquelles intervient le chant de l'assemblée, l'événement textuel et musical parvient finalement à l'invocation des personnes divines et ainsi à un premier point culminant structurant la forme. Cet extrait, choisi ici à titre d'exemple, est à tous égards aussi bien théologiquement significatif et liturgiquement approprié qu'artistiquement ambitieux, même si - et c'est là qu'éclate le conflit central entre l'Eglise et l'art sonore de l'époque moderne -, du point de vue de l'avant-garde musicale radicale des années 1960, il n'est pas à la hauteur du matériel et par conséquent, il n'est pas contemporain.

Ulrich Konrad de : Kirchenmusik und Geistliche Musik als Idee und Wirklichkeit (in : Dieter Kirsch / Ulrich Konrad (éd.) : Kirchenmusik in der Diözese Würzburg - Studien und Quellen vom 16. bis ins 20. Jahrhundert, Würzburg 2010)

La reconstruction de la cathédrale (texte d'introduction LP CALIG CAL 30330)
Après 22 ans d'une reconstruction laborieuse, la cathédrale Kilian de Würzburg fut la dernière des cathédrales allemandes à être achevée en mai 1967. Le soir du 5 mai, ses portes se sont rouvertes aux fidèles, le 6 mai, les nouveaux autels ont été consacrés et le dimanche 7 mai, le cardinal Döpfner a célébré la messe solennelle d'action de grâce. Cet événement était d'une importance séculaire pour la ville et le diocèse de Würzburg : après 22 ans, tous deux ont à nouveau leur église épiscopale et donc leur centre religieux.
La cathédrale de Würzburg a été reconstruite sous une nouvelle forme. Ce qui a été conservé a été restauré, ce qui a été détruit a été recréé dans l'esprit et selon les besoins de notre époque, en particulier le centre de la cathédrale : L'autel et la cathèdre de l'évêque. Cette alliance courageuse de l'ancien et du nouveau confère à la cathédrale son charme unique, mais en fait aussi non seulement un monument intéressant et précieux, mais aussi un espace festif dans lequel les hommes d'aujourd'hui peuvent célébrer la messe tout à fait dans le sens du renouveau liturgique.
Ce qui est visible dans la nouvelle construction de la cathédrale devait être audible dans les chants de la messe d'action de grâce. C'est pourquoi on n'a pas choisi une messe en latin parmi les trésors de la musique sacrée. Au contraire, le chapitre de la cathédrale de Würzburg a passé commande d'une messe en allemand au professeur Bertold Hummel, professeur de composition au Conservatoire national de musique de Bavière à Würzburg. Lors de la messe de ce jour, les fidèles ne devaient pas seulement écouter avec émotion, mais aussi entonner joyeusement, dans leur langue maternelle, le "nouveau chant" qui pouvait à nouveau résonner dans la cathédrale après une si longue absence. La messe devait exprimer l'importance de l'événement, mais en même temps répondre aux exigences du Concile, et surtout permettre la participation chantante de toute la communauté. La tâche n'était pas facile. Le professeur Hummel l'assuma et créa dans la "Messe de la cathédrale de Würzburg" une œuvre non seulement très attrayante sur le plan musical, mais qui constitue également une contribution sérieuse au renouveau de la musique sacrée après le Concile.
La Messe de la cathédrale de Würzburg
Le Kyrie, bien que long, possède pourtant clairement le caractère de l'appel. La composition de l'hymne festif Gloria quitte le schéma formel précédent et cherche une nouvelle voie dans sa disposition. Ici aussi, l'assemblée participe par de brefs cris. Le Credo, à l'exception de la partie centrale "Il s'est fait chair...", n'est pas interprété musicalement. Les différentes phrases s'enchaînent de manière simple, mais extrêmement puissante. Tout le Credo est en quelque sorte composé sur un point d'orgue, sur la note la.
Le Sanctus est chanté en canon par l'assemblée et le chœur à une voix. La soprano et le baryton solo lui donnent un éclat radieux par leurs interventions. L'Agnus Dei suit la répartition généralement admise aujourd'hui : soliste, chœur, assemblée. La messe solennelle dans la cathédrale de Würzburg a montré que, malgré toutes les difficultés à surmonter, la tentative a globalement réussi. Les milliers de personnes qui remplissaient le vaste espace de la cathédrale n'étaient pas seulement des spectateurs et des auditeurs, ils ont uni leurs voix au chant du chœur pour une louange puissante à Dieu.