Ces six pièces pour piano destinées aux petits et grands petits-enfants ont été écrites par Bertold Hummel (1925-2002) et sont des déclarations d'amour humoristiques d'un grand-père sous forme musicale. Le fils Martin Hummel fait office d'éditeur ; après tout, il a trouvé les miniatures, créées dans la joie de la naissance des petits-enfants ou à l'occasion d'événements joyeux similaires, dans les montagnes de notes de son père. Il s'agit effectivement de petits morceaux illustrés amusants, pas difficiles à jouer, et qui répondent aux attentes des jeunes. En guise d'introduction, il y a une "fanfare" dans laquelle sont cachés les noms du petit-fils et du grand-père. La "Gute Laune" swingue de manière rafraîchissante, la "Gänsemarsch" (marche de l'oie) est pleine d'entrain, la "Kleiner Fastnachtsmarsch" (petite marche de carnaval) sonne et joue du tambour avec insolence, tandis que la "Schlaflied" (berceuse) et la "Wiegenlied" (cadeaux bien pensés pour le premier anniversaire) contrastent avec ces deux morceaux. Ici, elles peuvent certainement être surmontées de manière très agréable ! 

Anke Kies

Les pièces 2 à 6 sont conçues dans un ton majeur clair, qui est toutefois coloré de manière attrayante par des ajouts chromatiques, le plus efficace étant celui des pièces 2 et 6. La sensibilité tonale de l'enfant peut s'en trouver perturbée dans un premier temps, mais seulement temporairement. Très vite, il comprendra le bien-fondé de ces ajouts et apprendra à les apprécier. Le premier morceau "Petite fanfare" suit sa propre voie : il suit les lettres musicalement utilisables dans le nom du petit-fils Johannes Augustin (Hummel), à la fin également de Bertold Hummel et de Bach. Il se termine en mi majeur. Le fait que le ré dièse soit noté comme tel dans ce mouvement est bien sûr dû à des raisons pardonnables.

Les élèves et les professeurs de piano peuvent se réjouir : les éditions Lienau ont publié un nouveau volume avec des morceaux de Bertold Hummel - "pour les petits et les grands petits-enfants". Il s'agit d'une suite attrayante de la collection Tastenspiele et, dans Mimis Tastenspaß également, les illustrations d'Ulrike Müller sont à la fois amusantes et affectueuses.
Bertold Hummel a étudié la composition avec Harald Genzmer et le violoncelle avec Atis Teichmanis à Fribourg à partir de 1947. Il respirait l'esprit de "l'euphorie du rattrapage de la génération du retour au pays", comme il l'a lui-même formulé, et fut emporté par l'atmosphère de renouveau des années 50. Outre Genzmer, Hindemith, Messiaen et plus tard Stravinsky ont fourni les impulsions qui ont le plus marqué Hummel.
Au fond, les pièces miniatures tardives destinées à ses petits-enfants représentent une compilation de son œuvre. Il s'est lui-même exprimé une fois : "C'est ainsi que je vois, pour notre situation actuelle, la possibilité d'assimiler spirituellement les multiples connaissances - pour ainsi dire dans une synthèse de ce qui existe en termes d'inspirations multiples. Mon amour de la tradition et du progrès raisonnable (subjectivement parlant) a toujours marqué mon langage musical".
Hummel, qui ne s'est jamais considéré comme faisant partie de l'avant-garde tout en étant au courant de ses courants, utilise dans ces pièces pour enfants un kaléidoscope de méthodes de composition - séries, ostinati, tonalités modales, polytonalité, polyphonie, éléments de jazz, etc. Ces petits morceaux sont très agréables à l'oreille et n'ont rien d'expérimental. Ils sont d'autant plus appropriés - notamment grâce aux titres et dédicaces attrayants - pour ouvrir les horizons de la nouvelle musique aux jeunes élèves.
La préface de Martin, le fils de Hummel, apporte une nuance intimiste qui recèle un autre attrait - l'impulsion donnée aux différentes compositions prend une forme plastique. On y lit par exemple ce qui suit : "C'est avec la Petite Fanfare qu'il a accueilli Johannes Augustin le premier jour de son existence terrestre". Les titres et les dédicaces ne sont pas les seuls éléments qui laissent transparaître l'album de Schumann pour la jeunesse. Les deux berceuses, en particulier, rappellent par leur cantabile et leur intimité le langage musical de ce compositeur.
D'un point de vue pianistique, ces pièces ont également une valeur pédagogique. Les joueurs exploitent l'espace du piano, croisent les mains, laissent les mélodies se déplacer vers d'autres positions, assemblent des notes isolées dans le flux des notes pour former un cantabile ou laissent simplement courir leurs doigts de manière vive et bien articulée - et tout cela avec une simplicité bien pensée par le compositeur, qui ne dépasse à aucun moment les exigences.
Mimis Tastenspaß s'adresse aux élèves du niveau élémentaire supérieur - aux enfants ("jeunes et adultes") comme aux personnes âgées restées jeunes - et peut enthousiasmer tout le monde par son plaisir musical chatoyant.
Barbara Pikullik