En 1975, j'ai eu l'occasion de rencontrer Boris Goldstein pour la première fois. Lors d'un concert à Bad Kissingen, j'ai pu découvrir les grandes qualités de ce violoniste d'exception. - En ma qualité de vice-président de la Hochschule für Musik de Würzburg à l'époque, j'ai réussi à convaincre Boris Goldstein de poser sa candidature pour un poste de professeur de violon à pourvoir. Après une brillante présentation artistique et pédagogique, sa nomination n'était plus qu'une formalité.

Peu de temps après son entrée en fonction, les premiers élèves se sont présentés, venant de Suisse et de l'étranger, pour suivre sa classe de maître. La réputation internationale de cet éminent professeur s'est rapidement répandue, si bien qu'en l'espace de quelques années, le niveau de violon de l'école supérieure s'est considérablement élevé. Son enseignement intensif - et parfois implacable - de l'"école russe" remporta un succès inhabituel auprès des étudiants. Les soirées de classe de Goldstein étaient toujours un événement particulier. Des initiatives particulières - par exemple une grande soirée Heifetz à l'occasion du huitième anniversaire du vénéré vieux maître - ont été très appréciées de tous.

Les principaux élèves de Goldstein à Würzburg sont (par ordre alphabétique) : F. Barbari, Th. Berg, E. Bovensberg, M. Brokate, F. Brumat, L. Fischer, M. Fischer, J. Frucht, M. Guttmann, J. Haus, M. Herr, M. Kordowich, W. Krönner, O. Nodel, A. Nordmeyer, R. Novacek, T. Mehlin, A. Meshibowsky, E. Meyer-Berkhout, A. Pasternak, M. Perl, A.-M. Sirén, A. Skwortsow, K. Stojanow, J. Szentpali-Gavaller, M. Szykulski, F. Tempel, I. Varenberg, I.v. Weienberg, W. Zippelius. La plupart d'entre eux occupent aujourd'hui des postes importants dans la vie musicale nationale et internationale. Grâce à sa gentillesse et à son amabilité, Boris Goldstein était apprécié dans toute l'école supérieure - par ses collègues, les étudiants et le personnel.

Personnellement, je lui dois de précieuses suggestions en tant que compositeur. C'est en étroite collaboration que sont nés les Dialogues pour violon et orgue op. 63, une œuvre exigeante en trois mouvements, dont la première a eu lieu le 7 octobre 1977 à Hanovre, sous la direction de Boris Goldstein et de l'organiste Manfred Brandstetter. Elle fut suivie d'un enregistrement sur disque avec l'organiste et compositeur Claus Kühnl. Là aussi, les critiques ont été très positives. Boris Goldstein a accompagné de ses conseils amicaux la composition de ma suite pour violon seul op. 78, qui a vu le jour en 1982. En tant que chef d'un orchestre de chambre, j'ai eu l'occasion d'interpréter à plusieurs reprises le concerto pour violon en mi majeur de J.S. Bach avec Boris Goldstein comme soliste. Comme j'avais entre-temps été élu président de l'école supérieure, il m'a été possible de nouer quelques liens importants avec des stations de radio et des maisons de disques pour Boris Goldstein.

Au cours de toutes ces années de travail commun à la Hochschule für Musik de Würzburg, une amitié confiante s'est développée, portée par un respect mutuel et une sympathie humaine. Lors d'un voyage en Amérique du Nord à l'automne 1987, la nouvelle de son décès soudain m'est parvenue, si bien que je n'ai pas pu, à mon grand regret, lui rendre un dernier hommage. Cette perte irremplaçable a été et est toujours pleurée par un grand nombre de ses amis. Boris Goldstein a laissé une profonde empreinte artistique et humaine ! Son souvenir restera gravé dans ma mémoire.

Bertold Hummel

Biographie

Boris Goldstein, né en 1922 à Odessa, fut dès son plus jeune âge une personnalité violoniste hors pair. Dès l'âge de dix ans, il joua à la radio le concerto pour violon de Mendelssohn avec l'orchestre de la radio de Moscou, ce qui marqua le début d'une carrière sensationnelle. Ses professeurs étaient P. Stoljarski, A. Jampolsky, L. Zeitlin et K. Mostras. Le jeune violoniste a rapidement remporté des prix lors de concours renommés à Moscou, Varsovie et Bruxelles, suivis de concerts triomphaux dans de nombreuses capitales européennes. Des musiciens célèbres tels que Kreisler, Prokofieff, Heifetz et Menuhin ont exprimé leur admiration pour le jeu de Goldstein. David Oistrakh, Ida Haendel et Arthur Grumiaux comptaient parmi ses concurrents lors des concours internationaux. Après une représentation au concours Wieniawski de Varsovie, Heinrich Neuhaus, rien de moins, a déclaré à propos du jeune Goldstein : "On est stupéfait par son jeu plein de sens et de maturité, par son sens du style, par la profondeur et la précision de ses interprétations, que beaucoup de maîtres lui envieraient". En Union soviétique, Boris Goldstein a enregistré de nombreux disques et bandes d'œuvres de musique pour violon et de musique de chambre, y compris des œuvres qui lui étaient spécialement dédiées. Il jouait régulièrement à la radio et a réalisé de très nombreux enregistrements. En 1974, Boris Goldstein a émigré de l'ancienne URSS en Allemagne, où il a dirigé à partir de 1976 une classe de maître en tant que professeur à la Hochschule für Musik de Würzburg. Ses apparitions en tant que violoniste en Allemagne et en Europe de l'Ouest ont été des moments forts et inoubliables de sa carrière. Partout où il se produisait, il était acclamé par le public et la presse : "... un violoniste légendaire... un maître de la grande école slave de violon ... " (Daily Telegraph, Londres, 1986). A partir de 1981, Boris Goldstein et sa fille Julia ont entrepris de nombreuses tournées nationales et internationales en Espagne, en Italie, en France et en Belgique, avec un succès retentissant. En tant que pédagogue, Goldstein comptait parmi les plus brillants dans ce domaine. Nombre de ses élèves ont été lauréats de divers concours internationaux de violon. Boris Goldstein est décédé en 1987 à Hanovre.